金星带着她的舞团来了!“金秋蝶舞”演出月杭州蝴蝶剧场11月开跳

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9月12日上午,由上海金星舞蹈团、杭州蝴蝶剧场联合主办的“金秋蝶舞”上海金星舞蹈团演出月,在蝴蝶剧场黑匣子举办了发布会。上海金星舞蹈团艺术总监金星女士、百越文创董事长茅威涛女士以及上海金星舞蹈团团长韩斌先生、排练总监汪涛先生、编舞首席演员孙主臻女士共同出席发布会。

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据悉,「金秋蝶舞」上海金星舞蹈团演出月将于11月在杭州蝴蝶剧场梦幻开演。这是上海金星舞蹈团首次举办舞蹈演出月,落地杭州蝴蝶剧场,旨将现代舞艺术带到杭州观众的面前,同时也为杭州营造浓厚的艺术氛围增添养料。演出月总计汇聚上海金星舞蹈团的3个保留剧目、6场大剧场演出、9支青年编导作品、5场舞蹈工作坊及1场金星讲座。作品汇集中外编导,将由近30名上海金星舞蹈团的舞者倾情呈现。 

金星X茅威涛共演《梁祝》  别开生面的发布会

这是一场不一样的发布会。没有冗长的演讲,没有严肃的氛围,只有频繁炸场的金句和不断引爆的笑声。 

茅威涛和金星是一对老友了。去年秋天,茅威涛发起的首届“芥子学堂”系列活动,邀请金星教授学员现代舞,还做了一场“这算什么艺术”为主题的抖音跨界直播对谈,收获了观众们的热烈反响。茅威涛与金星早在1996年就结识了,当时茅威涛去上海看了一场金星《红与黑》的演出,回去后不久,她就向金星发出邀请,一起合作《寒情》。

后来,她们还有缘合作过一段意境深远、韵味无穷的《暗香》。2019年12月,上海金星舞蹈团20周年,金星宣布最后一次跳《半梦》,坐在台下的茅威涛忍不住泪流满面,她说好像看到了自己。 

她们彼此之间是惺惺相惜的,是彼此懂得的。金星说,她的梦想是有一个金星剧院,她热爱并坚持剧场艺术。这也与茅威涛不谋而合。蝴蝶剧场开业以后,茅威涛一直想邀请金星的舞团前来演出,经历了疫情的冲击之后,这个心愿终于在今年秋天实现了。

艺术家们的相遇总是充满了诗情和浪漫。在当天的“金秋蝶舞”上海金星舞蹈团演出月发布会现场,金星与茅威涛还即兴表演了一段。“碧草青青花盛开,彩蝶双双久徘徊。”茅威涛清唱了一段《梁祝》,金星随着茅威涛的哼唱翩然起舞。短短一分钟的表演,没有配乐,只有两位老师的自然演绎,却燃炸了发布会现场。

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“封箱了也还是可以开箱的嘛,只要大家的呼声够高,对吧。”茅威涛也很懂观众的心声,向金星发起了《半梦》开箱的呼吁。“今年我55岁,等我60岁的时候我再跳一下。”金星在现场这样许诺。

坚持剧场艺术 金星舞蹈团不仅仅是一群跳舞的人

“只有在剧院里看过我的舞蹈或者话剧,才可以说你认识金星。”在金星心里,自己是从剧场走出来的,所以舞台不可能轻易放弃。但在当下的市场环境里,做剧场艺术更是难上加难。

无论是为越剧众筹的茅威涛,还是以综艺养舞团的金星。艺术家在困境下坚守的内心始终是相通的。他们都热爱舞台,都为自己的热情和激情付出。也好在茅威涛没有放弃越剧,蝴蝶剧场正在日渐迸发蓬勃的生机;好在金星也没有放弃舞蹈,带着舞蹈团和十二分的诚意来到蝴蝶剧场。

“可以说,我们金星舞蹈团能够有如今的成绩也是非常不容易的。我们走到今年第22年,没拿过国家一分钱,但我们活下来了,还活得很好。这在中国,乃至全世界都是不可思议的。”

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金星舞蹈团成立于1999年,是国内第一家民营舞蹈团体。舞团发展至今,已拥有27位优秀舞者。舞团一直坚持艺术的态度,干净、简单,不设门槛、不立风格,鼓励年轻人自由创作。只靠身体说话,用肢体的质感来传达情感,追求舞蹈的思想性。在金星舞蹈团里,演员没有职级、咖位之分,每个演员都是平等的。“舞团的每个人都是独舞演员,也都是群舞演员。一切都为作品服务,一切为了舞蹈的最佳呈现服务。”作为上海金星舞蹈团的艺术总监,金星对舞蹈、对艺术的热爱与执着,以及融合了西方文化与传统中华文化特性的艺术风格,使上海金星舞蹈团拥有了中国一流的现代舞蹈团的决定性地位。

“在21世纪,全世界最公平的地方之一就是剧场。当灯光暗下来的时候,所有的社会身份全被抹除了,然后我们通过艺术的交流产生共鸣,在那一两个小时之内我们是平等的人类。我觉得,最后能使人类进步的永远是走进剧场。”这是两位艺术家一致认同的观点。真正欣赏剧场艺术,无论是戏剧、舞蹈,都一定要亲临现场。

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将最好的作品带给杭州观众  3部经典11月蝴蝶剧场开跳

11月,蝴蝶剧场“金秋蝶舞”上海金星舞蹈团演出月,必将为杭州观众呈现的是一场场丰富多元的视听盛宴。

“杭州是一座有现代舞基因的城市,所以我们一定要把最好的作品带给杭州观众。可以说,这回带来的是金星舞蹈团的顶配。”在介绍演出月的剧目之前,金星这样说。

演出月的重头戏是3部上海金星舞蹈团的保留剧目,这3部经典作品刚好横跨了金星及舞团整整30年的创作时间。

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《海上探戈》由《脚步》、《四喜》、《半梦》、《红与黑》、《红葡萄酒》等10个独立剧目组成,是金星舞蹈团保留了二十多年的经典,有“金星效应”之誉,在国内外巡演皆是一票难求。其中《半梦》获1991年美国舞蹈节最佳编舞奖,《红与黑》和1998年获中国文化部颁发的文华奖。这些作品仿佛是金星生活回忆中飘落下的一片片梦,交织成一个迷人的故事。“如果你对舞蹈、现代舞没有认知的话,《海上探戈》就是一块最好的敲门砖。”上海金星舞蹈团的排练总监汪涛说:“这台作品是经历过市场的淘汰、筛选后留下来的精品中的精品,可以说是最能代表金星老师风格,也是最能代表我们团的,是特别有艺术质量的作品,不容错过。”

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《三位一体》,由三位来自不同国家的编舞家分别打造的三支风格迥异的舞蹈作品。《九宫格》、《勇气》、《笼中鸟》三个剧目,汇聚了中国、以色列、荷兰三国编舞家的灵感碰撞。三个作品都极具现代思维,从中可以感受到“跟社会之间的一次交流”。“金星老师特别喜欢高跟鞋,所以她将高跟鞋和女性之间的爱、恨,转换成当下女性在当下社会的一种生存状态,把这个情感放在了现代舞作品中,是非常细腻的一部作品。”谈及其中由金星编舞的《九宫格》,舞团的编舞首席演员孙主臻分享说。

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《野花》则是上海金星舞蹈团2018年全新态度之作,历时近4年构思打磨。《野花》通过诠释出野花倔强生存的独特态度,爆发出积蓄于内心深处的力量,能给观众带来“过山车式的观赏体验”。谈到这部作品,上海金星舞蹈团团长韩斌介绍说:“这部作品的编舞亚瑟·库格兰原本是戏剧编导,在他的作品里能看到很大量的戏剧元素。利用很简单的动作元素的重复再重复,让观众感受到导演想要表达的思想、语汇:生命如同野花那样,无畏禁锢,自由绽放的一种精神。”

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除了这3部6场大剧场演出之外,上海金星舞蹈团还带来了9支青年编导作品,将在黑匣子剧场上演。这9支视角变化、形态各异的舞蹈作品,承载着年轻编导们对世界的感悟、对生活的观望、对自我的探索重新发酵、沉淀。作品关注当下时代的个体经历与情感,通过肢体将之外化为舞台空间的诗篇,是具有当下时代特性的全新创作。

另外,从9月到11月,上海金星舞蹈团还带来了5场舞蹈工作坊,由上海金星舞蹈团资深舞者执教,无论你是否有舞蹈基础,都可以报名参与体验。同样值得期待的是,在10月24日下午,金星还将在蝴蝶剧场大剧场举行一场题为《人为什么要走进剧场》的主题讲座,与杭州观众互动交流。

金秋十一月,西子湖畔,相约与蝶共舞。在发布会的尾声,茅威涛向金星发起了长期战略合作邀请。“蝴蝶剧场已经有「327越剧展演」、「戏文里的青春·浙江省传统戏剧青年演员孵化计划」等这样一些常态化的演出,我们也希望能跟金星舞蹈团达成合作,以后每年秋天都能在蝴蝶剧场看到舞蹈演出,让我们用不同的顶级艺术来开启蝴蝶剧场的不同板块。”

“希望每年能带不同的作品来杭州蝴蝶剧场。”金星欣然答应合作。相信金星和她的舞团将会时常在蝴蝶剧场起舞,相信西子湖畔的蝴蝶剧场也会给杭州观众带来更多艺术的惊喜。

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173****1237
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看看去。

135****8137
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不错不错

139****3412
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打卡打卡,

是仙草啊
是仙草啊

金星带着她的舞团来了

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